це серія мистецько-рекреаційних кемпів для дітей з найбільш уражених війною областей України (Харківської, Херсонської, Донецької, Одеської, Миколаївської, Запорізької, Дніпропетровської, Сумської та Чернігівської), які цікавляться різними видами творчої діяльності.
Art Therapy Force презентує творчість як потужний інструмент терапії, трансформації негативного досвіду, важких емоційний станів.
Основні принципи проєкту: добровільність, невимушеність, відсутність конкуренції та оцінювання, психологічна “екологічність”, “горизонтальна” партнерська комунікація.
Програма кожного з них була організована таким чином, щоб дати дітям можливість спробувати різноманітні форми творчої діяльності та активізувати процес відновлення та зцілення через творчість. Вона створюється з урахуванням вікових особливостей учасників та відрізняється в межах вікових груп відповідно до пріоритетних цілей та завдань.
Програма включає такі імпровізаційні активності, як акторська майстерність, музикування, тілесно-рухові практики, створення колажів і т.д., які довели свою ефективність у сприянні відновленню та зціленню психіки через творчість. Всі активності спрямовані на відпочинок, отримання нових навичок і знайомств, та фізичного, емоційного і ментального відновлення.
Також програма передбачає такі активності, як спільний похід у гори, скелелазіння, басейн та вечір біля вогнища залежно від сезону та місця проведення проєкту.

За результатами опитування, 100% дітей виражають позитивні враження від участі в проєкті та висловлюють бажання повторної участі у подібних ініціативах у майбутньому. Діти та їхні батьки помічають покращення загального самопочуття, зокрема сну, апетиту та фізичного стану.
Під час кожного проєкту ми аналізуємо його вплив на психоемоційний стан учасників на всіх етапах його реалізації. Для цього ми анкетуємо дітей до та після проєкту, команду менторів і координаторів, а також батьків/опікунів наших учасників.
З аналізом кожного проєкту та психоемоційного стану учасників можна ознайомитися в розділі Фахові матеріали.
Наталія Шаповалова — акторка, лялькарка, викладачка Харківського національного університету мистецтв ім. І. П. Котляревського, менторка з акторської майстерності, режисерка, спів-засновниця театру і студії для підлітків VECHORIA, учасниця міжнародних театральних проєктів, фестивалів та наукових конференцій у Польщі, Італії, Хорватії, Франції та Швеції.
Лауреатка стипендії Міністерства культури та національної спадщини Республіки Польща Gaude Polonia (2020), в результаті якої пройшла стажування у Варшавській театральній академії ім. А. Зельверовича, філія в Білостоку під керівництвом професора Марека Вашкеля.
Ярослав Войтенко — актор, викладач театральних дисциплін “Дитячої школи мистецтв №3” (Харків), ментор з акторської майстерності театру і студії для підлітків VECHORIA. Співпрацює з театром A3 (Польща). Працював актором в театрі BRAMA (Польща), ARABESKY (Харків). Має досвід організації та проведення театральних фестивалів, творчих заходів, постановки вистав. Учасник міжнародних фестивалів та культурних обмінів в Італії, Литві, Німеччині, Польщі, Румунії.
Марина Сльот — музикантка, психологиня, сертифікована музикотерапевтка (навчальний проєкт УСП та Віденського інституту музикотерапії 2018-2022), лекторка. Членкиня Орф Шульверк Асоціації України, членкиня Асоціації Музикотерапевтів України (АМУ).
Марина є учасницею багатьох благодійних проєктів, спiкеркою мiжнародних конференцiй (Конференція для логопедiв та фахiвцiв сумiжних спецiальностей (2019, Одеса), Секрети музичноi педагогiки, 2019-2023 рр). Ко-тренер семiнару “Орф-підхід в роботі з дітьми з особливостями”, 2019, Маріуполь.
Тренерка міжнародних проєктів Еразмус +, фахівчиня ГО ”Центр психологічної допомоги”Конфіденс”, який реалізовує проєкти для підтримки сімей з дітьми з ООП, сімей, які виховують дітей у СФВ (сімейних формах виховання), батьків-вихователей, опікунів; внутрішньо переміщених осіб, а також фахівців ІРЦ, реабілітаційних центрів, соціальних служб тощо.
Ірина Авдєєва — танцівниця, перформерка, хореографка, тренерка з танцювальної імпровізації та перформансу. Учасниця багатьох міжнародних театральних та танцювальних фестивалів, вуличних соціальних акцій, резиденцій, зокрема інклюзивних.
Лікарняний та антикризовий клоун у проєкті “Файні носи” в Харкові. Корекційний педагог в ГО “ХФПД”. Працювала тренеркою з руху та імпровізації й хореографкою в Інклюзивній театральній студії та плейбек-театрі “Підліткового Хабу Халабуда”, хореографкою в театральній лабораторії “Перетинаючи кордони” театру ХТЮГ.
Входила до складу перформерського гурту “Dancelab”(Харків). Засновниця та ведуча «Лабораторії тілесних образів ArTtіло». Активно співпрацює з музикантами у театрально-музичних проєктах (сучасна академічна, експериментальна й імпровізаційна музика).
Григорій Семенчук — поет, музикант та культуротворець. Голова ЛМГО «Мистецька рада “Діалог”». Куратор і продюсер багатьох мистецьких проєктів. Директор фестивалю «Місяць авторських читань у Львові».
Автор поетичних збірок «Внутрішній джихад» (вид-во «Meridian Czernowitz», 2012), «MORE віршів і пісень» (Видавництво Старого Лева, 2015), «Згідно з оригіналом» (вид-во «Люта Справа», 2021). Упорядник антології сучасної української поезії «Letters from Ukraine» «Листи з України» (ЛМГО «Мистецька рада “Діалог”», 2016) і співупорядник антології «AUUA» (вид-во «Крок», 2012).
Учасник багатьох літературних і музичних фестивалів в Україні та Німеччині, Польщі, Словаччині, Франції, Чехії, Румунії, Великій Британії. Співавтор україно-німецького поетично-музичного гурту «LANDSCHAFT» і автор сольного музичного проєкту «BRAT». Один з учасників музично-поетичного проєкту «Ukrainian Songs of Love and Hate».
Найджел Осборн — композитор, арттерапевт та фахівець із використання музики та мистецтва для підтримки дітей, що були травмовані внаслідок воєнних конфліктів. Його метод був розроблений під час війни в Боснії та Герцеговині (1992-1995), згодом реалізований на Балканах, Кавказі, Близькому Сході, у Східній Африці, Південно-Західній Азії та Індії.
За свою роботу з боснійськими дітьми під час облоги Сараєва Найджел Осборн був нагороджений Freedom Prize of the Peace Institute. Він також працював у Комітеті захисту працівників Польщі (1970–1989), Громадському форумі та Джазовому відділі разом із Вацлавом Гавелом у колишній Чехословаччині (1987–1989) та в організаціях, що підтримують сирійських біженців. З 2012 по 2014 рік Найджел Осборн працював співголовою Global Agenda Committee for Arts в Society for the World Economic Forum.
Зараз Найджел працює у Львові, Харкові, Івано-Франківську і Кропивницькому із дітьми у притулках, лікарнях та дітьми із деокупованих територій.
Рурі Осборн — музикант, продюсер, мультиінструменталіст. Працює із хворими на епілепсію за допомогою музики в межах проєкту X-System.
Має досвід роботи музичного терапевта із дітьми з регіонів конфлікту, працював у країнах Африки та країнах Балканського півострова. Разом із командою Art Therapy Force реалізував два проєкти Ukrainian Artists Camp у Хорватії влітку 2022 року.
Ґала Козютинська — режисерка, артдиректорка, режисерка монтажу, авторка власної креативної студії What If, однойменної школи для внутрішньо-переміщених тінейджерів, а також власного курсу «Відеомейкінг та монтаж» для підлітків та для дорослих.
Працювала з такими брендами та компаніями: SoftServe, БУР, UNICEF, UAnimals, Я-галерея, Ябко, Подорожник, LVBS, ROOM 8, Leo Energy, Keel Solution, А7 BURO, ПРООН. Має досвід організації та проведення креативних таборів для підлітків, артрезиденцій для митців, міжнародних культурних обмінів, ERASMUS +, творчих вечорів і подій у Львові (квартирники, кіноперегляди, воркшопи).
Брала участь у міжнародних проєктах на Мальті, на острові Гозо, в театрально-перформативній резиденції «See beyond» (Львів).
Ярослав Бондаренко — відеоблогер, організатор настільних ігротек. Ведучий і автор відеоблогів TheDrotUA, Ігромаг, GRA, Igames. Співпрацює з видавництвами настолок та знімає відеоогляди про настільні ігри, тим самим популяризуючи настільну індустрію України.
Регулярно проводить ігротеки в Києві, де збирає і гравців і новачків. Також бере участь у проєктах як майстер настолок і волонтер, де працює з дітьми різного віку.
Віктор Рубан — режисер, куратор, хореограф, дослідник, перформер, танцівник та фахівець тілесно-орієнтовної терапії. Викладач навчальної програми курсу підвищення кваліфікації «Теорія та практика арттерапії: розмаїття підходів» від «Всеукраїнської арттерапевтичної асоціації» (танцювально-рухова терапія та тілесно-орієнтовний підхід).
Програмний та художній керівник простору #KyivDanceResidency — міжнародної платформи для мистецтва та досліджень, що працюють із рухом, а також досліджень тілесних, танцювальних та перформативних практик.
З танцем і рухом Віктор працює близько двадцяти років. Реалізував сотні проєктів у Білорусі, Болгарії, Великобританії, Грузії, Іспанії, Латвії, Лівані, Литві, Німеччині, Польщі, Румунії, Україні, Франції та Хорватії. Організовує та проводить майстер-класи, воркшопи, тренінги й навчальні програми.
Інна Хартова — психологиня, травмотерапевтка в методі Somatic Experiencing, сертифікована психотерапевтка в методі «Символдама». Досвід роботи в професії понад 16 років.
Анастасія Стеценко — хореографка, психологиня, остеопатка, краніосакральна терапевтка, керівниця центру прикладної кінезіології, остеопатії та дитячого розвитку MiStetstVO в Тернополі.
Організаторка освітніх семінарів та творчих заходів в Україні. Ведуча ігрових тілесних практик для дорослих та діток. Створила власний дитячий театр.
Майкл Рейсмен — магістр мистецтв, доктор правознавства, драматерапевт, цивільний прокурор в Офісі Генерального прокурора штату Нью-Йорк.
Працював актором, режисером, драматургом, сценічним менеджером та продюсером у різних театрах, зокрема в American Conservatory Theatre, Los Angeles Poverty Department, Lincoln Center Theatre Directors’ Lab, Misery Loves Company у Празі (Чехія) та Hudson Valley Performing Arts Laboratory.
Як драматерапевт, працював над створенням вистав разом із пацієнтами психіатричних лікарень у Сан-Франциско, лікарні Bellevue в Нью-Йорку та в Чехії, де був стипендіатом програми Fulbright.
Сейла Фернандес Арконада — міждисциплінарна мисткиня, яка працює з темами екосоціальної невизначеності, зокрема у водних екосистемах.
Співпрацюючи з локальними спільнотами та місцевостями, вона досліджує актуальні екологічні й соціальні виклики через міждисциплінарний підхід, embodied learning, відчуття приналежності, деколоніальність, екофемінізм і травмоінформовані практики.
Сейла брала участь у міжнародних виставках, а також проводила численні міждисциплінарні майстерні та інтервенції, зокрема Migration, Identity and Belonging (2018, Маврикій), Ukraine Lab (2016, Краматорськ, Україна), Colombia Bioresilience: Biodiversity Resilience and Ecosystem Services in Post-Conflict Socio-Ecological Systems в Колумбії тощо.
Нещодавно керувала проєктом Estudio Flotante, When the River Sounds Like the River Amazon в Амазонії. Наразі працює над проєктом Dnipro River: Ecosocial Belonging in War Time.
Фото: Aitor Sánchez Smith
Вероніка Івоніна — музикантка, студентка ХНУМ ім. І. П. Котляревського, учениця Найджела Осборна та лавреатка стипендії Президента для молодих митців.
Юрій Гуржи — музикант, автор пісень, композитор, діджей, письменник.
Засновник та учасник численних музичних проєктів, серед яких RotFront, Shtetl Superstars, The Disorientalists і Kaminer & Die Antikörpers. Як куратор уклав дванадцять знакових музичних компіляцій для провідних європейських лейблів. Разом із RotFront записав три альбоми та здійснив масштабні турне по всьому світу.
Брав участь у мистецькій експедиції на Донбас у межах проєкту Misto To Go, де співпрацював із місцевими підлітками над створенням альбому Нова Симфонія Донбасу.
Разом із Сергієм Жаданом випустив три альбоми: Фокстроти, SkovoroDance і Семафори. Створив музику для п’яти вистав драматургині Анастасії Косодій і видав дві авторські книги — “Richard Wagner & The Klezmer Band” і “Акваріум, повний ключів”.
Фото: Urban Lys Photos
Даррен Абрахамс — співак, травмотерапевт, фасилітатор та керівник проєктів у сферах особистісного, культурного та громадського розвитку.
Даррен є коучем і консультантом проєкту Musicians Without Borders, де навчає музикантів використовувати музику для побудови миру. Він також є засновником організації The human hive, яка готує практиків у сфері травми, і співзасновником ансамблю One World Orchestra, який досліджує ідею «дому» через музику.
Даррен має тривалий досвід роботи в контекстах, пов’язаних з війною, і є досвідченим фахівцем у створенні відчуття безпеки та об’єднанні спільнот заради зцілення.
Це громадська організація, яка має на меті проведення мистецьких та просвітницьких заходів для стимулювання громадянської активності, створення екологічного простору для впровадження соціальних покращень та відповідальності.
За 8 років існування організація провела багато культурних програм та заходів, випустила освітні матеріали про роботу мистецьких закладів під час пандемії COVID19, організувала нетворкінг програми для бібліотекарів районних центрів Харківщини. Однією з найважливіших програм є «Parade-fest» — кроссекторальний фестиваль про право на місто, який через освіту, мистецтво та соціальні ініціативи сприяє гармонійним демократичним змінам у громадянському суспільстві та підвищує рівень культурних лідерів.
У відповідь на повномасштабне вторгнення організація переорієнтувала свою діяльність і запустила проєкт Art Therapy Force — ініціативу, спрямовану на інституціалізацію та популяризацію арттерапії й травмоінформованих підходів для підтримки психоемоційного відновлення українців через мистецькі практики.
Ми працюємо в кількох напрямках, реалізуючи освітні програми та соціально-культурні проєкти, спрямовані на відновлення суспільства. Наші зусилля зосереджені на підготовці фахівців, які інтегрують ці підходи у свою професійну діяльність, а також на безпосередній роботі з дітьми, підлітками, студентами, військовими, ветеранами та внутрішньо переміщеними особами.